Nuova mostra a Palazzo Strozzi: ha preso il via Joanna Piotrowska. BURROWED, la prima mostra personale di Joanna Piotrowska presso un’istituzione italiana, promossa e organizzata dalla Fondazione Palazzo Strozzi.
Ideato appositamente per il Project Space di Palazzo Strozzi e curato da Leonardo
Bigazzi, il progetto della nuova mostra a Palazzo Strozzi riunisce un nuovo nucleo di opere che esplorano le tensioni tra intimità e controllo, vulnerabilità e resistenza, protezione e oppressione.
Attraverso la fotografia e il collage, le opere di Piotrowska (Polonia, 1985) abitano uno spazio di irrisolta intensità psicologica, in cui ogni immagine sembra trovarsi sulla soglia di un evento, sospesa in una condizione di potenzialità.
“Burrowed”: movimento verso l’interno
Il termine inglese burrowed evoca un movimento verso l’interno, l’atto di scavare per
ricavare uno spazio appartato che offre protezione e riparo. Allo stesso tempo, lo scavare
implica un movimento in profondità, al di sotto della superficie, attraverso strati accumulati, alla ricerca di qualcosa che può essere nascosto, represso o difficile da esprimere. Questa dimensione trova un’eco nella ricerca di Piotrowska, che torna ripetutamente a esplorare spazi e gesti in cui sembrano sedimentarsi tensioni psicologiche, corporee e domestiche. La sua pratica indaga spesso ciò che si cela al di sotto della familiarità degli ambienti e delle relazioni quotidiane, rivelandone le strutture più ambigue. L’intimità può trasformarsi in una forma di reclusione, la protezione diventare costrizione e gesti apparentemente ordinari possono recare tracce di conflitto o difesa. La forma del participio passato “burrowed” suggerisce inoltre una condizione già raggiunta, come se questo movimento verso l’interno avesse già avuto luogo. Il termine descrive non soltanto l’atto di scavare o ritirarsi, ma anche ciò che ne consegue: uno spazio ricavato, abitato e trasformato, che conserva al proprio interno le tracce del processo attraverso cui ha preso forma.
Le mani e i gesti, forme di comunicazione non verbale nella nuova mostra a Palazzo Strozzi
Le mani e i gesti del corpo ricorrono in tutta la mostra come forme di comunicazione non
verbale, attraverso le quali le emozioni vengono suggerite anziché rivelate esplicitamente. Un pugno chiuso, ingrandito, poggia teso su un tavolo, mentre altre mani si intrecciano, sospese tra tenerezza e controllo, oppure ricadono inerti, con le dita rivolte verso il basso, in una posa che richiama la pittura rinascimentale. La violenza è raramente esplicita; piuttosto, persiste come una forza latente inscritta nei gesti quotidiani, negli spazi domestici e nelle relazioni interpersonali, dove i confini tra sicurezza e minaccia rimangono incerti. La tensione che ne scaturisce nasce precisamente dall’opacità della sua origine, che sfugge a ogni chiara identificazione o risoluzione.
Le potenzialità espressive del corpo si estendono a immagini che esplorano i legami filiali, la memoria e la complessità delle relazioni umane. Nei collage, una fotografia d’archivio della madre dell’artista mostra una luna sovrapposta alla sua pupilla; un neonato appare attraverso il buco della serratura, come se assistessimo a qualcosa di intimo ma inaccessibile; un abbraccio rivela un corpo femminile sostituito da un pesante tronco. Anche il mondo naturale diventa uno spazio in cui convivono forze opposte: un ramo d’albero intrappolato in una recinzione metallica evoca il conflitto tra costrizione e crescita, mentre farfalle che si nutrono di resti di carne suggeriscono un’inquietante prossimità tra bellezza e decomposizione, tra vita e morte.
Presentando soltanto frammenti di narrazioni più ampie, la mostra traccia un parallelo con il processo psicoanalitico, nel quale il significato emerge attraverso l’interpretazione di
materiali parziali e spesso resistenti, che inizialmente non costituiscono un insieme coerente, come sogni, ricordi e gesti. I soggetti vengono spesso isolati dai loro contesti originari e accostati in combinazioni sempre più sorprendenti e misteriose. Nei collage, un volto senza corpo appare accanto a una figura indistinta, un maiale gigante sembra irrompere in uno spazio domestico, incombendo su un corpo disteso, e un volto emerge da una forma simile a una crisalide sospesa al soffitto. Come accade nella nostra percezione della realtà, anche la costruzione del significato è frammentaria. Le opere di Piotrowska invitano lo spettatore a partecipare attivamente a questo processo interpretativo: un atto di costruzione in divenire, continuamente negoziato e rimesso in discussione.
Orari e date della nuova mostra a Palazzo Strozzi
La nuova mostra a Palazzo Strozzi sarà visitabile presso il Project Space
fino al 24 gennaio 2027. Orari: tutti i giorni, 10.00 – 20.00 – ingresso libero
Maggiori info: www.palazzostrozzi.org – [email protected]
A Palazzo Strozzi, sempre fino al fino a 24 gennaio 2027, è in corso fino la mostra Broken. Il potere del frammento, dedicata al tema del frammento nella storia della scultura dall’archeologia all’arte di oggi, organizzata con la National Gallery of Art di Washington.
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